Photographer Jan steinhilber

Listening to German photographer in a podcast quite the eye opener; his approach to photography is something that I'm sure most creative professionals can relate with. Jan Steinhilber primarily focuses in still life photography, and though he's not opposed to compositing, he insists on getting as much as possible into the camera.

Haber podido escuchar una entrevista ofrecida por Jan Steinhilber en un podcast ha sido una experiencia reveladora, y en ella, este fotógrafo Aleman ofrece conocimientos que cualquier creativo puede valorar. Jan Steinhilber se enfoca primeramente en tomar fotos de objetos,  y aunque el no se opone al uso de las herramientas  de edición de imagen, su principal objetivo es capturar lo que mas pueda a través de su lente. 

Visit/Visita: steinhilber.biz, Jan Steinhilber on Fulltime Photographer

Beautiful and Bizarre Copyright-Free Footage

Petit Fantôme: L on Nowness.com

This video collage produced by Rosanna Webster and Charlie Sheppard for French musician Petit Fantôme is something to cheer for, simply because it clearly shows how video compositing can be pushed to create very intricate qualities by just making good use of juxtaposition thecniques.

<em>Este video producido por Rosana Webster y Charlie Sheppard para el músico Frances Petit Fantôme, es sin duda algo digno de apreciar; a mi me gusta porque claramente enseñar hasta que dimensión puede empujar el video como una herramienta creativa basándose no en otra cosa mas que el buen uso de la combinación de elementos.</em>

2014 Superbowl Commercials

The Super Bowl is a great opportunity to seat and watch advertising agencies deliver their best efforts to promote a brand. These are the five commercials that really made an impression on me these years.

01. Chrysler and Bob Dylan Super Bowl Commercial 2014 - America's Import

02. Cheerios 2014 Game Day Ad | "Gracie"

03. Maserati Super Bowl Spot | 2014 Ghibli - Strike

04. Microsoft 2014 Super Bowl Commercial: Empowering

05.GoPro: Red Bull Stratos - Super Bowl Commercial 2014

Sea of Dreams by Baby Alpaca

I've always been a big fan of motion graphics, and as I start to get my feet wet with various programs and techniques that are now widely available, I can' help to seat and wander how certain things and effects were done.

When it comes to motion graphics, I realize learning a new technology for its own sake shouldn't be what I'm looking for, but rather, being attentive to the various traits that stand out from outstanding work such as this one.

Siempre me ha interesado la animación digital, y ahora que comienzo a introducirme en estas técnicas gracias a que estas herramientas son ya mas disponibles, no puedo evitar detenerme en apreciar cuando alguna técnica o efecto me llama mi atención.

En cuanto se trata a la animación digital, descubro que aprender esa tecnología no debe de ser el único fin,  el mérito esta en buscar la excelencia de un modo similar como lo han  alcanzado los realizadores de este video.

Sketches by Edward Hopper

Having the opportunity to view the sketches of any artist is simply mind blowing, it's something that makes me feel as if I was a fly on the wall being witness to his or her struggles and observations. Looking at these sketches by American artist Edward Hopper is very inspiring to me,  simply because it shows the work he put into his compositions and the orderly fashion in which he arranged every element.  The looseness of these sketches shows a mind in action, but more than that, they show the pursuance of narrating a story.

Poder observar los bocetos de cualquier artista es simplemente una experiencia muy motivadora para mi,  es como si de alguna manera pudiera estar presente y observar la lucha con que se busca darle el sitio adecuado a cada elemento de la composicion.

Poder apreciar estos bocetos del pintor American Edward Hopper es sin duda muy estimulante para mi, me permite ver el trabajo que el puso para ir desarrollando la idea, o lo que es igual, me permite apreciar como el iba en busca de narrar una historia.

Photo Retouching

Photo retouching is something that's very much subject to scrutiny.

With brilliant ad campaigns being produced that raise awareness about it, and high profiled celebrities expressing strong viewpoints against it, I neither condemn photo retouching nor think it's always necessary. Throughout the history of art, visual artists have used their craft to minimize blemishes and scars, after all, both the subject and the audience are more receptive to an image that's both estimating, and projects a positive reflection of that person we're looking at. However, the many situations that arise from photo retouching affecting young people is an important subject for dialogue and introspective.

El retoque fotográfico es sin duda una materia para analizar con cuidado; con campañas brillantes que elevan consciencia y con celebridades que tienen posturas opuestas a estas practicas, yo no condeno ni tampoco pienso que sea siempre necesario retocar alguna imagen. A lo largo de la historia del arte los artistas visuales han usado técnicas para minimizar manchas y cicatrices; después de todo, tanto como la persona retratada como el publico, son mas perceptibles a ver una imagen que estimule y proyecte aspectos positivos; sin embargo, las situaciones a las que se enfrentan los jóvenes a consecuencia del exceso de los retoques fotográficos, especialmente en los medios publicitarios, son sin duda una importante fuente de dialogo e introspectiva.

Georgy Kurasov

It's  not common to find artwork that combines surrealism and abstraction; and yet, is narrative and iconic. To find a balance in all these elements of artistic expression is quite a challenge.  The work by Russian artist Georgy Kurasov is a very pleasant surprise, his aesthetic direction reminds me of various other artists from the 20th century, but there are other elements that in my opinion, are reminiscent of commercial art.  My very favorite aspect from his work is that in spite of  it being very geometric , it is also dynamic and textural.

Encontrar una fusion entre surrealismo y abstracionismo no es muy comun. Si a esto  le sumamos narrativa e iconismo,  podriamos decifrar lo complicado que resulta encontrar obras que tengan un balance entre todos esos elementos.

El trabajo artistico de Georgy Kurasov ha sido una grata sorpresa,  su estética es algo que me recuerda a varios maestros del siglo XX, fusionado con elementos que también se encuentra en el arte comercial. El aspecto que mas disfruto de este artista Ruso, es  también que a pesar de su geometría, las obras de  Kurasov también son riquísimas en textura y dinamismo.

Best of Vimeo in 2013

For me, the best filmmaking is the one that takes me out of me confort zone, the one that makes me question myself; the one that somehow, makes me grateful for what  I've got and also, renews my faith in humanity.

I love filmmaking,  specially the  kind I "bump into", and by that, I mean, the kind of filmmaking I get to watch without any influences by the mass media.

Para mi, el mundo de la filmación es un arte que me desacomoda, es sin duda alguna, un producto creativo que me invita a la reflexión y me lleva a cuestionarme a mi mismo y en lo que creo. El cine, bien hecho, me hace estar agradecido con lo que tengo y renueva mi fe en la humanidad.

Es grato encontrarse con obras de cine que llega a mi antencion por pura casualidad y sin el bullicio publicitario; ese, es el tipo de cine que me seduce.

Reference/Referencia: vimeo.com/2013favorites