Cada vez me convenzo que cuando somos conscientes de las limitaciones, es genial tomar riesgos y hacer ajustes para enriquecer la experiencia.

Por lo regular, yo decido mantenerme al margen de todo el ruido mediático que gira en torno a las marcas de equipo fotográfico, o los consejos y trucos relacionados con la fotografía digital.

Suceden muchas cosas al intentar la fotografía. Ajustar la configuración de la cámara, responder al sujeto y encuadrar es esencial, pero saber cómo anticipar y estar preparado hace una gran diferencia para obtener una toma decente.

Además de la hermosa luz plana que trae una nevada, la oportunidad de ser creativo con accesorios y prendas también hace que tomar fotografías en este ambiente sea un poco más divertido.

Como persona que ocupa la cámara, es mi trabajo decidir qué va en el encuadre. Sin embargo, la mayoría de las personas hoy en día tienen el poder de decir cómo quieren que las vean, ¡y superar imposiciones ofrece más posibilidades de las que podrías desear!

Valoro mucho la oportunidad de trabajar en un lugar con tanto caracter como " The Acoustic" . Dios mediante, aspiro seguir haciendo más de este tipo de sesiones en el futuro.

Los valores monocromáticos crean atmósfera e imágenes meditativas.

Cuando hago el retrato de alguien, hago todo lo posible para estimular la autoexpresión mientras me aferro a mi base de trabajo con un equipo mínimo y una interacción relajada.

El invierno es una temporada complicada, la monotonía permanece en el aire y es tentador caer en la vagancia.

En este post comparto resultados de mi uso de objetos en una sesión fotográfica

Enfrentar obstáculos es imperativo para cualquier cosa que valga la pena hacer, pero todo lo que podamos hacer para estar seguros no es un obstáculo en lo absoluto.